رحیم شهریاری

 

رحیم شهریاری

[SND] 01 Bakh Bakh.mp3        13-Nov-2007 20:45   4.4M 
[SND]
02 Toy Mahni Si.mp3     13-Nov-2007 20:45   3.9M 
[SND]
03 Gozlarin Gozli.mp3   13-Nov-2007 20:43   4.0M 
[SND]
04 Ghourbanoun Oulou..> 13-Nov-2007 20:46   5.1M 
[SND]
05 Harda Ghalmisan.mp3  13-Nov-2007 20:45   2.8M 
[SND]
06 Seouh.mp3            13-Nov-2007 20:45   4.0M 
[SND]
07 Tarkib.mp3           13-Nov-2007 20:46   6.7M 
[SND]
08 Bir Alam Siza Lam..> 13-Nov-2007 20:43   3.8M 
[SND]
09 Bou Geje.mp3         13-Nov-2007 20:43   3.3M 
[SND]
10 Ana Hasrati.mp3      13-Nov-2007 20:42   3.7M 
[SND]
11 Oulmaz Oulmaz.mp3    13-Nov-2007 20:45   4.7M 

nazperi

 

Nazperi_Dostaliyeva_Dilberim.mp3

Nazperi_Dostaliyeva_Hardasan.mp3

Nazperi_Dostaliyeva_Sarishinim.mp3

Nazperi_Dostaliyeva_Sevgi_Qargishi.mp3

Nazperi_Dostaliyeva_Sevirdin_Nece.mp3

Nazperi_Dostaliyeva_ft_Fuad_Gedirem_Seherden.mp3

Nazperi_Dosteliyeva_Senli_Dunyam.mp3

Nazperi_Dosteliyeva_ُTenha_Qalmisham.mp3

Oyun Havaları

Oyun Havaları - 111 Ədəd 689 Mb-lıq Kolleksiya!!!

01 Alixan Samedov - Sen gelmez oldun.mp3
02 E Zeynalov - Xalq reqsi.mp3
03 Fuadi.mp3
04 Keci memesi.mp3
05 Lezginka.mp3
06 Mahmud - Cutcu.mp3
07 Nazile.mp3
08 Terekeme (Qarmon).mp3
09 Asiqlar - Qonce.mp3
10 Rufeti.mp3
11 E Zeynalov - Zibeyde.mp3
12 Haci Hemidoglu - Toy reqsi.mp3
13 Papag.mp3
14 Xancobani (Saksafon).mp3
15 Xaqani C - Qoceli.mp3
16 Turali.mp3
17 Zeynebi.mp3
18 Bagdadur (Klarnet).mp3
19 Bakili balasiyam.mp3
20 Beyler E - Lezginka.mp3
21 Konul.mp3
22 E Mansurov - Gece Zengleri.mp3
23 E Zeynalov - Oyun havasi.mp3
24 Sevil Agayeva - Ana.mp3
25 Elsen - Melodiya.mp3
26 Sevgilim.mp3
27 Bijan M - Fars mahni.mp3
28 Cutcu (Qarmon).mp3
29 Gulbahar Sukurlu - Aytacim.mp3
30 Lalezer.mp3
31 R Sultanov - Day's done by.mp3
32 Semkir.mp3
33 Adigozel E - Residi.mp3
34 E Mansurov - Melodiya.mp3
35 Feridi.mp3
36 Isa Mirzeyev - Popurri.mp3
37 Popurri (Qarmon).mp3
38 Telli oglan.mp3
39 Gulsenim.mp3
40 I Necefov - Leyla.mp3
41 Mahmud - Yaniq Keremi.mp3
42 Remis - Zeferan.mp3
43 Salaxo (Gitara).mp3
44 Zemfiri.mp3
45 A Suleymanbeyli - Sari Gelin.mp3
46 Cimnaz xanim.mp3
47 Ilham Necefov - Toy mahnisi.mp3
48 Mirzeyi (Saksafon).mp3
49 Sevda.mp3
50 Yanig Kerem.mp3
51 Aqsin T - Popurri.mp3
52 Telman B - Papaq.mp3
53 Bextiyar filminden musiqi.mp3
54 Firavan.mp3
55 Isa Mirzeyev - Sen mahni.mp3
56 Lezginka (Qarmon).mp3
57 Mahmud - Hind mahnisi.mp3
58 Popurri (Sintezator, tutek).mp3
59 R Babayev - Where are you.mp3
60 Remis - Indiko.mp3
61 Terekeme.mp3
62 Azerbaycan Marali (Gitara).mp3
63 Bu gun ayin.mp3
64 E Zeynalov - Arzu.mp3
65 Elsad S - Sen reqs.mp3
66 Reqs.mp3
67 V Mustafa-zade - Fantaziya.mp3
68 Eyyub Yaqubov - Dasli qala.mp3
69 Mahmud - Terekeme.mp3
70 Mesti Xumar.mp3
71 R Sultanov - Old city.mp3
72 Tamili.mp3
73 Uzundere (Saksafon).mp3
74 Besacilan.mp3
75 Ceyhun - Salabiye.mp3
76 Qaya - Popurri.mp3
77 Qazaxi.mp3
78 Vagzali (Sintezator).mp3
79 Zamiq F - Qafqaz reqsi.mp3
80 Gulbahar Sukurlu - Musiqi celengi.mp3
81 I Necefov - Kulek.mp3
82 Kintauri.mp3
83 Naz-naz.mp3
84 Yandirdi meni (Gitara).mp3
85 Gulbahar Sukurlu - Oyun havasi.mp3
86 Lirik Mahni.mp3
87 Remis - Zeferan.mp3
88 Sen Mahni (Sintezator).mp3
89 Sen reqs.mp3
90 Her zaman araram.mp3
91 Popurri.mp3
92 Yanig Kerem (Zurna).mp3
93 Barı Naxçıvan (Skripka).mp3
94 Maestro Ceyhun - Neyjem.mp3
95 Ya Vstretil Devushku.mp3
96 Alihan Samedov - Yaz axshami.mp3
97 Gel gozelim.mp3
98 Gozelim sensen.mp3
99 Zibeyde.mp3
100 Terekeme.mp3
101 ALIHAN SAMEDOV - YALGIZAM.mp3
102 ELDAR ZEYNALOV - MENIM EZIZLERIM.mp3
103 LEZGINKA.mp3
104 lezginka2.mp3
105 lezginka3.mp3
106 LEZGINKA - 3(Techno Version).mp3
107 lezginka - akardion.mp3
108 Lezginka -Azeri.mp3
109 LEZGINKA(azeri new).mp3
110 Milli Oyun Mahnisi.mp3
111 Sacekvao - SHALAXO.mp3

 

تبــــــريــــز : اوخويور  جاويد تبـــريـــزلی

 آذربايجانين مشهور اوخويان لاريندان دير. او تبريزده آنادان اولوب، بويا- باشا چاتسا دا 

بورادا چاليشماق امکانيندان محروم اولدوغوندان تورکيه يه کوچمک زوروندا قالميشدير 

جاويد تبريزلی ايندی ان چوخ تورکيه ده صحنه يه چيخير. بو هفته نين نغمه سی نی جاويد

تبريزلی اوخويور جاويدين تبريز حسرتی ايله اوخودوغو" تبريز" يالنيز تبريزده آنادان اولان

 و بويا باشا چاتان لار اوچون دئييل . بو ماهنی بويوک و عظمتلی تبريزين حسرتينده اولان بوتون

آذربايجايجانيلارين درين حسرت و بعضا گوز ياشی آخيداراق دينله دييی ماهنی دير.

 

 

 

آذربایجان آشیق لاری

http://www.folklor.blogfa.com

boda menim yeni saytim

azerbaycan Aşıq lari

hormetli doslar bo adrese bash vorun

    

موسیقی آذربایجان

موسیقی آذربایجان

 

در موزه ایران باستان در تهران و موزه لوور در قسمت تاریخ ایلام به مجسمه های کوجک

 

 نوازند گانی با قدمت دو هزار قبل از میلا د بر می خوریم که همچون آشیقان ما سرپا ایستاده

 

 وساز خود را بر روی سینه نگاهداشته اند چنین نوازندگانی را که مشا بهش را می توان

 

 در میان ترکان امروزی پیدا کرد

 

سرنخی ازقدمت هنر موسیقی آشیقی به دست می دهد آشیقان به عنوان راویان دردها قهرمانی

 

ها وداستان های ملت اه در نقش ریش سفیدان وخرد مندان قوم خود از قداست وگ واحترام

 

خاصی در بین ملت ترک بر خوردارند

 

این قداست واحترام را می توان در داستان های دده قورقود_ کوراوغلو و آشیق غریب

 

ومشاهده کرد که نقش اصلی از آن آشیقان با نام های متفاوتی همجون اوزان وبخشی

 

 در بین ملت ترک شناخته شده است

 

آشیق یک نوازنده معمولی نیست یک ملت است وآنهم ملت ترک

 

صفی الدین اورموی (قرن سیزدهم میلادی ) وعبدالقادر مراغه ای (قرن چهاردهم میلادی)

 

 دوموسیقیدان بزرگ آذر بایجان با شهرتی جهانی هستند

 

که در پی ریزی اصول علمی موسیقی نقش عمده ای بازی کرده اند  

 

موسیقی ترکی با انواع متفاوت خود شامل ماهنی (موسیقی فولکلور) موسیقی آشیق موسیقی 

 

 مقامی (یا ردیفی)موسیقی کلاسیک موسیقی عشایر _روستای (شاملموسیقی قشقائی شمال

 

خراسان و) بالاخره اخیرا پاپ وجاز ازتنوع وسعت وظرافت بی نظیری بر خوردار است

 

 پرداختن به شهرت جهانی موسیقی آذربایجان در این بحث کوتاه غیر ممکن است

 

 ولی تنها می توان افسوس خورد که جوانان ما غافل از این گنجنیه گرانبها خویش فقط

 

خود را با موسیقی های بی مایه وغیر هنری غربی وفارسی مشغول ساخته اند

 

در آذربایجان شمالی از اوایل قرن بیستم فعالیتهای با ارزش وزیادی در راستای تئوریزه کردن

 

موسیقی آذربایجان به عمل آمد که منجر به خلق اپراها باله ها سمفونی های مدرن ملی

 

آذربایجانی (نظیر اپرای لیلی ومجنون کور اوغلو شاه اسماعیل سئویل نادر شاه و....)

 

 با الهام از موسیقی غربی برای اولین بار درآسیا گشت که از شهرتی جهانی بر خوردارند

 

 

 

araz elses

 

 

araz elses mp3

 

Mahnılar

Zaman 

Söz

Müzik Basınız

İran Ordusunda Qulluq Edən Türk Əsgərlərinə!

07:12

Araz Elsəs

Araz Elsəs Dinlə

Əsir Azərbaycan

05:29

Almas Ildırım

Araz Elsəs Dinlə

Atlar

03:02

Araz Elsəs

Araz Elsəs Dinlə

Çoban Qızı

03:10

Xalq mahnısı

Xalq mahnısı Dinlə

Türküz Türkü Çağırırız

03:17

Aşıq Veysel

Araz Elsəs Dinlə

Dar Ağacı

05:32

Rüstəm Behrudi

Araz Elsəs Dinlə

Ulusum Oyan

05:47

Araz Elsəs

Araz Elsəs Dinlə

Dağlar

06:18

 

Araz Elsəs Dinlə
Savaş Günü 02:50 Ali Sami Araz Elsəs Dinlə
Quşlar 03:41   Araz Elsəs Dinlə
Dərəyə Bax Dərəyə 02:47   Araz Elsəs Dinlə
Gecədir 04:58   Araz Elsəs Dinlə
Gəl Qavuşaq 05:15 Araz Elsəs Araz Elsəs Dinlə
Reyhan 03:47 Xalq mahnısı Xalq mahnısı Dinlə
Uşuyurum 04:30   Araz Elsəs Dinlə
Dəyirman 03:13 Araz Elsəs Araz Elsəs Dinlə

Hava Qurşun Qibi

05:44

 

Araz Elsəs Dinlə

 

قارمان

مودت

حجم

ايفا ائدن

اثرين آدی

00:06:43

6.46

-

اؤزومدن خبريم يوخدور

00:07:34

7.10

-

قارمان1

00:06:56

5.69

-

گؤزون ياشلا دولماسين

سولو زورنا-کلارينت-بالابان

سولو تار

موسيقی نين مدتی

(mega byte)حجم

اثرين صاحيبی

اثرين آدی

00:05:35

5.12

قنبر حسينلی

ايلک عشق

00:03:27

3.18

آذر رضايئو

قايتاغی

00:05:48

5.32

واصيف آدی گؤزل

قرنفيل

سولو زورنا-کلارينت-بالابان

موسيقی نين مدتی

(mega byte)حجم

اثرين صاحيبی

اثرين آدی

00:13:58

12.7

خالق ماهني سي

ساری گلين-يارالييام

 

 mp3 Rashid Behbudov

 

 

ادامه نوشته

دانلود موسیقی موغام


ماهنينين مودتی

(mega byte)حجم

اوخويان

اثرين آدی

00:10:23

9.50

-

آذربايجان مارالی

00:07:58

7.29

-

اودلار يوردو

00:10:22

10.29

بابا ميرزايئف

چاغيريرام گل

00:09:16

9.81

بابا ميرزايئف

گل-گل

00:06:19

6.16

بابا ميرزايئف

سنده همدم-منده همدم

00:03:53

4.12

بابا ميرزايئف

قاراباغ شيکسته سی

00:08:03

8.37

بابا ميرزايئف

سسله منی

00:03:07

2.94

تيمور مصطفايف

تويون موبارک

00:04:17

3.97

تيمور مصطفايف

نه قيش گئدير نه ياز وار

00:03:40

3.33

تيمور مصطفايف

بنؤوشه

00:04:53

4.47

تيمور مصطفايف

داريخيرام

00:05:32

5.68

تيمور مصطفايف

آذربايجاندا گؤزوم قالدی

00:05:28

5.17

تيمور مصطفايف

هارداسان

00:07:49

7.55

تيمور مصطفايف

اينانما يار

00:05:18

4.91

تيمور مصطفايف

ايسته ييرم گؤرم سنی

00:08:33

8.04

تيمور مصطفايف

لای لای

00:02:42

2.53

تيمور مصطفايف

ماراليم

00:04:47

4.80

تيمور مصطفايف

مئشه بگی

00:04:47

4.50

تيمور مصطفايف

اوخو تار

00:03:28

3.28

تيمور مصطفايف

قادان آليم

00:05:13

5.33

تيمور مصطفايف

من من من

00:07:46

7.21

تيمور مصطفايف

ای ساربان

00:05:45 5.45 تيمور مصطفايف سئوگيلينم من

00:04:44

4.44

تيمور مصطفايف

سندن سنه شيکايتيم وار

دانلود رقص هاوالاری


هاوانين مودتی

(mega byte)حجم

اثرين آدی

00:03:14

3.03

آسيه رقصی

00:02:45

2.59

باهار رينگی

00:06:00

5.63

باهار سن سيز

00:06:33

6.14

گؤروش رقصی

00:03:04

2.88

لزگی1

00:03:24

3.20

لزگی2

00:05:08

4.81

پروانه رقصی

00:05:29

5.29

رينگ1

00:06:47

6.36

قارا گؤز

00:06:06

5.72

تاجيری

00:06:25

6.02

تورک ماهنيسی

00:04:52

3.99

عنابی-رحمان اسداالهی

00:04:03

3.33

ماهور-رحمان اسداللهی

00:02:25

1.99

نابات خانيم-رحمان اسداللهی

00:02:37

2.15

قشنگی-رحمان اسداللهی

دانلود موسیقی آذربایجان 

   Mp3 Arxivi
Tarix Sənətçi Mahnı
     

İlqar Muradov Bulaq Üstə

Ədalət Şükürov Avara
Aygün Kazımova Vətən çağırır
Dəyirman Ya Qarabağ ya ölüm
Brilliant Dadaşova Səni səni
Tin Uşaqları Sənin olsun
Ella ft. Ənvər Sadıqov Deyə deyə
Aşıqlar Sənin bir təbəssümün (Remix)
İlona Bəsdir bəsdir (trance mix)
Aygün Kazımova Mən Aygünəm
Zülfiyyə Xanbabayeva Sənsiz
Faiq Ağayev Sevərsənmi
Mənsum İbrahimov Süsən sünbül
Qulu Əsgərov Könül
Dan Ulduzu Şur Fantaziyası
Müslim Maqomayev Zibeydə
Oqtay Ağayev Qaytar eşqimi
Şövkət Ələkbərova Qadan alım
Rəşid Behbudov Canım Bakı
Rübabə Muradova Heydər babaya salam
M.Tağıyev, Z.Xanbabayeva, R.Mehdiyev, A.Kazımova, Manana Uğur olsun
Mübariz Tağıyev Eloğlu
M.Tağıyev, Z.Xanbabayeva, R.Mehdiyev, A.Hümbətova, A.Ələsgərova Sabaha İlhamla
Gülyanaq və Gülyaz Məmmədova Sabaha inam
Tünzalə İlhamlı günlər
Fikrət Əmirov Azərbaycan Kapriçosu
Qara Qarayev Bağdad bazarı
Üzeyir Hacıbəyov Cəngi
Eldar Zeynalov Azərbaycan
Aygün Kazımova Vokaliz
İlhamə Lalə
Ədalət Şükürov Mən tək qalanda
Kazbek Top Top
Rast Gəl yanıma
Brilliant Dadaşova Küçələrə su səpmişəm
Elmira Ələkbərzadə Bilirəm
Ceyhun Bakılı Bakılı
Zülfiyyə Xanbabayeva Yağış
Tünzalə Gözlədim yolunu
Ədalət Şükürov Bir yaz axşamı
İlhamə Unut məni
Faiq Ağayev Gözlərim axtarır
Tünzalə Sən o deyilsən
Zamiq Əliyev Məhəbbət
Arzu Qurbani Küsməyin yeridirmi
Xaqani Qoçəli
Elza Seyidcahan Bu son vida
Manana Vətən
Aygün Kazımova Mən aydan gəlmişəm
Lalə Məmmədova Cüt qanad
Ədalət Şükürov Yanaqlar
Gülüstan Əliyeva Kimsən sən
İradə İbrahimova Uca dağlar
Cəmilə & Anar Buraxma məni
Manana Gəl dostum
Eyyub Yaqubov Bağışla
Nazim Faytonçu
Tünzalə Gözü qaşı qara qız
Kazbek Leyla
Qulu Əsgərov Gəl
Xuraman Qasımova Bakı
Xədicə Abbasova Aman
Ağaxan Abdullayev Ovşarı
Arif Babayev Aşiqəm
Səxavət Məmmədov Yar bizə qonaq gələcək
Alim Qasımov Naz Nazı
Arzu Qurbani Bağa girdim üzümə
Rəvan Habiloğlu Sevmirəm
Aşıqlar Birinci
Ədalət Şükürov & Vüqar Bağlı qapı
Faiq Ağayev Sən gəlməz oldun
Sevda Ələkbərzadə Dəli arzularım
Elmira Ələkbərzadə Yenə bu axşam
Brilliant Dadaşova Səninləyəm
Mətanət İsgəndərli Taleyim
Eyyub Yaqubov Əlvida Cəmilə
Tünzalə İgidlər
Cavan Zeynallı Qoca Qartal
Almaz Ələsgərova Uçan quş uçsun
Leyla və Dəyirman Sarı gəlin
Mirzə Babayev Kəpənək
Manana Hamı gəzir
İradə İbrahimova Biri sənsən
Zülfiyyə Xanbabayeva Anladım sonunda
Dəyirman Pəncərə
Kazbek Bayatılar
Rəmiş Ay işığında
Aygün Kazımova Bir söz yetər
Brilliant Dadaşova Süsən sünbül
Faiq Ağayev Sifahi
Polad Bülbüloğlu Gəl ey səhər (yeni)
Flora Kərimova Gün keçdi
Yalçın Rzazadə Durnalar
Qaya qrupu Toy mahnısı
Müslim Maqomayev Azərbaycan
Anatollu Qəniyev Lirik mahnı
Bülbül Ulduz
Rəşid Behbudov Badamlı
Kazbek Çahargah
Şövkət Ələkbərova Çay mahnısı
Faiq Ağayev Aldatdı məni
Amil Həsənoğlu Azərbaycan
Nazpəri Dostəliyeva Dəniz
Aynur Dadaşova Ən böyük günahım
Aşıqlar Qızlar
Rəvan Habiloğlu Qal baxa baxa
Faiq Ağayev Azərbaycan
Zülfiyyə Xanbabayeva Sevirəm səni
Ədalət Şükürov Bəri Gəl
Eyyub Yaqubov Unutdun
Manana Sevirəm səni
Faiq Ağayev Ayrılma məndən
Aygün Kazımova Matros
Əlixan Səmədov Yaz axşamı
Tünzalə Unutma
Qara Qarayev Yeddi gözəl
Oqtay Zülfüqarov Bayram
Üzeyir Hacıbəyov Koroğlu
Fikrət Əmirov Bağdad bazarı
Oyun Havası Qafqaz rəqsi
Rauf Hacıyev Ceyranın mahnısı
Üzeyir Hacıbəyov Aşıqsayağı
Alim Qasımov Qaraqız
Aşıqlar Gələcəyəm
Qaya qrupu Bakı
Nazpəri Dostəliyeva Xatirəmdə qala bilsən
Qaya qrupu Laçın
Oyun Havası Tərəkəmə
Elmira Ələkbərzadə Göygöl
İlhamə Qaragilə
İlqar Xəyal Qara gözlər
Alim Qasımov Qəzəl
Aygün Bəylər Qəlbimin səsi
Lalə Məmmədova Məktəb İlləri
Oyun Havası Ləzginka
Faiq Ağayev Ləman
Arzu Rzayev Canım
İlqar Muradov İstərsənmi
Azər Zeynalov Gəncədən gəlirəm
Ədalət Şükürov Dünya sənindir
Azad Əbilov Kəmalə
İlhamə Gedirəm
Tünzalə Sevdi can səni
Aşıqlar Bəzəyirəm
İradə İbrahimova O məni sevəcək
Aygün Kazımova Sənsiz
Manana İntizar
Nazpəri Dostəliyeva Endim bulaq başına
Faiq Ağayev Dəşti
Brilliant Dadaşova Ay bəri bax
İslam Rzayev Qarabağın Maralı
Hacıbaba Hüseynov Təsnif
Rast Reyhan
Rauf Hacıyev Ordan Burdan
Eyyub Yaqubov Azəri Torpağı
Mühsin Qurbani Şirin yuxum olaydın
Aybəniz Haşımova Nə gəlməz oldun
Səxavət Məmmədov Külək
Lütviyar İmanov Ay qız getmə
Eyyub Yaqubov Ana
Yalçın Rzazadə Bakı Sabahın xeyir
Gülyanaq və Gülyaz Məmmədova Bəri Bax
Ağadadaş Ağayev Ayrılıq
Yalçın Rzazadə Nə Bəxtiyardıq
Qəmbər Hüseynli Qaytağı
Rübabə Muradova Getmə getmə
Zülfiyyə Xanbabayeva Şuşanın dağları
Bülbül Almanı atdım xarala
Polad Bülbüloğlu Gəl ey səhər
Zamiq Əliyev Lay Lay
Ağadadaş Ağayev Yarı səndə yarı məndə
Mirzə Babayev Gəlmədi
Alim Qasımov Muğam Qatar
Nazpəri Dostəliyeva Bayram
Şövkət Ələkbərova Azərbaycan
Oqtay Ağayev Azərbaycanım mənim
Rəşid Behbudov Azərbaycan
Akif İslamzadə Bura Vətəndir
     

 

Sevdim seni bir kere

 

Sevdim seni bir kere Başkasını sevemem Deli diyorlar bana

Desinler değişemem Desinler değişemem Daha yolun

 başındasın Değişirsin diyorlar Oysa sana çıkıyor

Bildiğim bütün yollar Sevgi anlaşmak değildir Nedensiz

de sevilir Bazen küçük bir an için Ömür bile verilir

 


تورک د یلیی 

 

نیه گرگ اوز دیلینی اتا تورک

 

اوز دیلینه اوزگه دیلی قاتا تورک

 

نه گهدر اتسادا اغریم ازاریم

 

گهنهده اد اچیب قالجییام من

 

بابک اولادییام نبی نسلی یم

 

یاغینی تختینن یالاجییام من

 

اغی اذر بایجان بالاسییام من

 

یاغیلار من اوچون ورسه لر زحمت

 

ساتغیننار یاغیلار ویر سالار منت

 

گره دیر گور سه دم شانلی لیاقت

 

بابکین سینمییان قالاسییام من

 

اغی اذر بایجان بالاسییام من

 

تورک اودو کی انا دیلین اتماسین

 

یاد دیله رین گولگه سینده یاتماسین

 

اذر بایجان اولکه سینی ساتماسین

 

انضاف ده ییل بابک یوردو ساتیلسین

 

تورک دیلینه باشقا دیللر قاتیلسین

 

اذر بایجان ستار خانلار وریبدیر

 

کور اوغلوتک قهرمانلار وریبدیر

 

حق اوستونده چوغلو قانلار وریبدیر

 

انصاف دییل اودلار یوردو ساتیلسین

 

تورک دیلینه باشقا دیللر ساتیلسین

 

بزرگ مردان تار آذربايجان

 

تارزن__ بزرگ ميرزا صادق اسداوغلو (1920_1846)

 

تارزن__ قربان پيريم اف (1965_1880)

 

تارزن__ مشهدي جميل اميراف (1928_1875)

 

تارزن__ ميزا منصور منصوراوف (1967_1887)

 

تارزن__ احمد باكيخا نف (1973_1892)

 

تارزن__ بهرام منصوراف (1985_1911)

 

تارزن__ عادل گراي محمد بيگلي (1973_1911)

 

تارزن__ حاجي محمد اف (1981_1920)

 

تارزن__ احسن داداش اف (1976_1924)

 

تارزن__ حبيب بايرام اف

 

تاررن__ راميز قلي اف

 

تارن__ كامل احمداف

 

تارزن__ حميد وكيل

 

تارزن__ فيكرف عبد القاسم اف

 

تارزن__ علي آقا قلي يف

 

راميز ايوب قلي اف

 

هنر پيشيه مردميه جمهوري آذر بايجان پروفسور راميز ايوب قلي اف در 30 اوريل 1947 در يك خانواده

 

 كار گركم درامد متولد شد

 

او در سال 1954 در دبيرستان N5 آغدام شروع به تحصيل كرد وبه عنوان هنر مان به مدت7 سال در

 

مدرسه موسيقي تحصيل كرد اودر سال 1960 مدر سه موسيقي را تمام كرد و وارد ديرستان فني آغدام شد

 

در سال تحصيلي 1963_1964 او تحصيل در دبيرستان فني موسيقي رابه پايان رسند در اين زمان راميز

 

با موفقيت امتحانت ورودي را گذراند ودر دانشگاه آكادمي موسيقي باكو ثبت نام كرد ودر سال 1969 از

 

دانشگاه فارق تحصيل شد

 

راميز در سال 1974 در ژاپن جايزه ايفا كنند گان موسيقي قفقازي را كسب كرد

 

ودر پنجمين مسايقه اتحاديه هنر مندان مقام اول را در مسكو كسب كرد

 

در حال حا ضر راميز يك نوازنده شناخته شده در جمهوري آذر بايجان هست

 

راميز با اركستر دي سولور ودر اركستر سنفو ني دانشگاه موسيقي آذر بايجان ودر راديو تلوزيون

 

همكاري مي كنند او كنسر تهاي موفقيت آميزي را دز كشور هاي خارجي بر گزار كرده است

 

از جمله اين كشور ها تر كيه_افغانستان_سوريه_هند_سويس_آلمان_پاكستان_الجزيه_تونس_هلند_

 

ژاپن_آمريكا_كاندا_دانمارك_ايران_عراق_فرانسه_و در همه جا راميز موفقيت مستحكمي را آيق خود

 

كرده است

 

در سال 1998 در سويس همايش موسيقي بين ملتهاي سمرقند به عنوان رهبري گروه سه نفري ظاهر شد

 

در پارتي موسيقي سنفوني وباله واپراي تائرسمر قنداو با تارآهنگ دي را نواخت وآهنگسازان اركستر

 

آذربايجان را با اركستهاي سنفوني همراهي كرد

 

در سال 1989 در فستيوال بين الملي موسيقي توسط يونسكو در امريكا بز گزار شده بود راميز گواهينامه

 

رهبران كميته رابراي اجراي استادانه خود گرفت

 

در سال 1989 او به فستيوال جاده ابريشم دعوت شد وراميز بيش از 30 شهر ژاپن كنسر تهاي را برگزار كرد

 

در حال حاضر راميز سرپرستي رهبري وسيقي آذربايجان را در دانشگاه موسيقي باكو عهدار است

آرشين مال آلان

 

كمدي موزيكال توسط اوزيير حاجي بي اف

 

داستان آرشين مال الان              

 

 

 

آرشين مال آلان دوره گرده پارچه فروش مشهورترين فيلمي است كه در آذربايجان توليد گرديده است

 

داستان اصلي بر پاي يك كمدي موزيكال است كه در سال 1913 توسط اوزيير حاجي بي اف نوازندگي

 

 ونويسندگي صورت گرفته است

 

5 نسخه از اين فيلم ساخته شده است شامل يك نخسه فارسي در تهران

 

2 نسخه اول در 1917و1916 قبل از انقلاب بلوشود يك وتاسيس اتحا د جما هير شوروي به نمايش درآمد

 

3 سومين نسخه در طول جنگ جهاني دوم شوروي 1945 توليد گرديد وبه عنوان موفق ترين نسخه مطرح شد

 

با اين كه به صورت سياه وسفيد بود اين نسخه توسط رضا طهماسيب ونيكولاي شنكو كار گرداني شد

 

در اين فيلم نقش ال عسگر را ( رشيد بهبودف ) به عهده داشت

 

اين فيلم در آن زمان مدال استالين را برنده شد و توانست در سينماي زيرزمين خانه  موزه اي حاجي بي اف

 

به نمايش در آمد

 

آرشين مالان صنعت واداب اجتماعي آن روز را به مسخره گرفت وبه مثال چادر كردن بيزار كننده زنان

 

ونتيجه اينگونه آداب در ارتباط خصوصي زناشوئي مردان وزنان ( شوهران وهمسران ) را بازگو كند

 

نسخه 1965 به صورت رنگي به نمايش در آمد كه توسط توفيق تقي زاده كارگرداني شد

 

اجرا كننده گان : موزيك توسط ال عسگر ( رشيد بهيودف ) گلچهره ( فريمان قاسم اوا )

 

آسيا ( فيدان قاسم اوا) اركستر توسط نيازي كه يكي از مشهورترين رهبران اركستر آذر بايجان است انجام شد

 

 

عاليم قاسيم اف

 

 

 

عاليم قاسيم اف درسال 1957 دريكي از شهر كوچك در100گيلومتري باكو پايتخت آذربايجان متولد شد

 

خانواده او استعداد موسيقيايي او را زود كشف كردند  اما چون خانواده او فقير بودند نتوانستند او رابراي

 

تحصيلات در مدرسه موسيقي بفرستند تنها كاري كه پدر او توانست براي او انجام دهد اين بود كه از

 

پوست بز غاله براي او (قاوال) درست كرد اين اولين اكت موسيقي عاليم بود اما در هر همه انيها عاليم

 

يك صداي زيبا داشت

 

بعدا اواز استادان برجسته مدرسه موسيقي موغام باكو تحصيلات گرفت از آن پس او بصورت جدي تحقيق

 

در مورد موسيقي موغام را پيشه گرفت وهميشه در جستجوي روش براي بيان احساسات واقعي در موغام

 

برتر بود

 

در سال 1989عاليم قاسيم اف بابرادران منصور اف بر روي صحنه ظاهر مي شوند باتار زني ماليك و

 

كمانچه زني اشن گاهي هم عاليم قاسيم اف دف هم نيز ميزند

 

در سال 1999 عاليم قاسيم اف بالاترين جايزه اي راكه هر موسيقيدان يا نوازنده آرزو مي كند را كسب

 

كرد وبرنده جايزه ممتازه بين المللي موزيك (imc  ) موسيقي را از يونسكو در يافت كرد

 

موغام موسيقي كلاسيك در جمعيت ترك زبان آسياي مركزي است كه موغام از ماقام كه نوعي موسيقي

 

عربي است نشات گرفته شده است

 

موغام توسط اجرا كنند گان بصورت گروهي (دسته جمعي) مورد استفاده قرار ميگيرد در موسيقي موغام

 

هميشه 3 اكت را ميتوان يافت (تار__كمانچه__ ويولون__دف__واسباب ضربي مانند

Alim Gasimov's Latest Concert in Tabriz

 

گروه اسکراک - اتصال به گذشته

یکی از جنبه های هیجان آور پروژه کر تلفیقی با موسیقی فولک آذربایجان برای نورژی ها؛ جستجو در
 
 گذشته و ریشه هایشان بود. چرا که در سال 1995، باستان شناس و محقق نروژی به نام ثور
 
هیردال (Thor Heyerdahl)، مقاله ای در آذربایجان اینترنشنال (Azerbaijan International)
                                                                   
 به چاپ رساند و در آن برای اولین بار از "شک رو به تزاید" خود سخن گفت. او عقیده داشت
 
که اهالی اسکاندیناوی، از جمله هموطنان نروژی اش، ممکن است

 از فرزندان کسانی باشند که روزی در سرزمینی میزیسته اند که امروز آذربایجان نام دارد.

غالیب ممدوف از این نظریه حمایت کرد. او از اینکه کر اسکراک میتوانستند ملودیهای فولک آذری را به
 
بهترین شکل اجرا کنند بسیار شگفت زده شده بود، او می گوید :

"من تا مدتها عقیده داشتم که تئوریهای هیردال چیزی جز تخیل محض نیست. اما حالا متقاعد شده ام که چنین
 
نیست. موسیقیدانان سبک 'مقام' ما با دیدن فیلمی درباره نروژیان اصیل بسیار متعجب شدند. آنها گفتند این که
 
موسیقی و فرهنگ ما است! بسیاری از شیوه های بیان هنری و فرهنگی ما مشابه نروژیان است."

به این نوای آشنا با صدار برلیانت داداشوا گوش دهید
:
audio.gif En Gammel Fabel
 
دیدار از آذربایجان

ایده تهیه یک CD، از آن بیورن وگ (Bjorn Wegge)، مدیر اطلاعات سازمان بشردوستی نروژ بود.

"ما در آذربایجان به شیوه ای از زندگی سرشار از فرهنگ و موسیقی برخوردیم و از خودمان پرسیدیم چگونه
 
میتوانیم این موسیقی را در سمت دیگر جهان بیشتر معرفی کنیم."
 
این ایده، دلیل حضور 45 خواننده گروه اسکراک در آذربایجان بود. آنها در ماه مارس 1997 به آذربایجان
 
سفر کردند و به دیدار شهرها و روستاهای آن رفته و برای آشنایی هرچه بیشتر با زندگی آذری، در
 
  منازل شخصی اهالی اطراق میکردند.آنها کنسرتهایی در باکو، شکی و گنجه اجرا کردند و در طی مدت 
 
اقامتشان و با آشنایی هرچه بیشتر با فرهنگ آذری، بیشتر به تهیه کاری مشترک علاقمند میشدند.
                                                                                     
برلیانت داداشوا، خواننده سوپرانوی مشهور آذری، که فارغ التحصیل انستیتوی هنر و فرهنگ آذربایجان و
 
خواننده ارکستر سمفونیک تلویزیون ملی آذربایجان است، میگوید :" تهیه این CD ایده نروژیها بود. ما از اینکه
 
 آنها به خواندن ترانه های فولکلور ما علاقمند بودند، بسیار هیجان زده بودیم"
 
به وجود آمدن این آلبوم

برلیانت روند تولید آلبوم را چنین تعریف میکند:

"ابتدا، ما باید ترانه ها را انتخاب میکردیم. ما 11 یا 12 ترانه را از میان صدها مورد مختلف برگزیدیم. سپس
 
از نوازندگان محلی خود خواستیم تا این ترانه ها را با سازهای سنتی خودمان اجرا و ظبط کنند و سپس به نروژ
 
 رفتیم. آنجا، در اواخر تابستان، ما یک هفته با کر اسکراک تمرین کردیم و در هفته بعد، کار را ضبط کردیم."

سیاوش کریمی که خود موسیقیدانی درجه یک است و در سال 1977 از آکادمی موسیقی آذربایجان فارغ
 
التحصیل شده و مدیریت برنامه ریزی گروه را بر عهده دارد، گفته است که گروه اسکراک از نظر رسمی و
 
اداری، تشکیلاتی آماتور دارند زیرا درآمد اعضای گروه از داشتن مشاغل دیگر تامین میشود اما باوجود این،
 
این گروه کار اجرا را در بالاترین درجه حرفه ای انجام میدهند.

audio.gif Fortellersk Len

"اعضای کر اسکراک، عاشق خواندن هستند."

پر ادوار هیلدر، رهبر اسکراک گفته است: شکی نیست که ما باید چیزهای بسیاری آذربایجانیان بیاموزیم.
 
موسیقی سنتی 'مقام' برای ما بسیار جالب است. این موسیقی در ابتدا کمی غریب به نظر میرسد،
 
 اما به تدریج ما آنرا درک کردیم و قدر زیبایی آنرا میدانیم. هنگامی که یک ملودی را بارها و بارها میشنوید،
 
هربار در آن متوجه عناصری تازه و جذاب میشوید. ما متوجه شدیم که آذریهاپذیرای ترکیبهای تازه
                                                                                                        
  در موسیقی هستند و از ما با آغوش باز استقبال کردند."

هیلدر تاکید کرد که در این CD کر اسکراک سعی نکرده است موسیقی آذری را تقلید کند. گروه کر به روش
 
خودشان خواندند و خوانندگان آذری هم به روش خودشان
 
مساله مهم این است که دو سنت متفاوت موسیقایی و فرهنگی با یکدیگر ترکیب شدند و مخلوق جدیدی را به
 
وجود آوردند. به علاوه، این تجربه ما را با گوشه هایی گرانبها از فرهنگ کشوری آشنا کرد که شاید سرزمین
 
فراموش شده اجدادمان باشد."

 
گروه کر اسکراک
 
 
 
گروه کر اسکراک (SKRUK)، با آوا و رپرتوارهای خاص خود،  به عنوان یکی از گروههای برجسته کر
 
 نروژ شناخته میشوند طی 30 سال گذشته، اعضای این گروه به طور مرتب تورها و کنسرتهایی در
 
 صدها کلیسای سرار نروژ برپا کرده اند و در مهمترین جشنواره های کشور شرکت داشته اند.
 
 این گروه بارها در تلویزیون ملی ظاهر شده اند و موسیقی آنها از جمله

 
        اسکراک                                                                                      
 
 انتخابهای همیشگی ایستگاههای رادیویی نروژ به شمار می آید. اسکراک تورهایی در سوئد، ایالات متحده،
 
اکوادور و آذربایجان داشته است. این کر، 48 عضو دارد که از گوشه و کنار نروژ گرد آمده اند.
 
این گروه به خاطر تبادلات فرهنگی خود بسیار شهرت دارد و دائما به دنبال تجربه های نو و هیجان انگیز
 
 است. تا کنون 21 آلبوم از این گروه در چندین کشود جهان منتشر شده است
 
 (که در حال حاضر تعداد آلبومهای آنها به 27 عدد رسیده است.)
 
گروه اسکراک در سال 1997 به خاطر آلبوم Landet vi kommer fra (سرزمینی که از آن آمده ایم)، موفق به
 
دریافت جایزه موسیقی فولک بکتاش اوزن (Bektas Özen) در ترکیه شدند.

به این قطعه بسیار زیبا و آرامش دهنده از کارهای تلفیقی این گروه کر گوش کنید

audio.gif La Den Brenne

رهبر و کارگردان گروه، پر ادوار هیلدر (Per Oddvar Hildre متولد 1950) را به عنوان "جادوگر ک" (a

choir magician)، میشناسند

. او از سال 1980 به عنوان رهبر کر به کار مشغول بوده است و با شرکت مستمر در سمینارها و کلاسهای

 تخصصی، راهنما و نیروی محرکه خوانندگان کر و رهبران آنها بوده است.

جالب است بدانید علی رغم اینکه در 10 سال گذشته بیش از نیمی از اعضای گروه تغییر کرده اند، گروه

اسکراک موفق شده است از زمان انتشار اولین آلبومشان در سال 1977 تا کنون آوای خاص و ممتاز

 خود را حفظ کند

. این ویژگی بیش از هر چیز مدیون تمرکز و دقت رهبر گروه در انتخاب و ترکیب صداهای مناسب برای

گروه و مهارت او در کارگردانی و تجزیه و تحلیل کار است. کر اسکراک نه تنها با برجسته ترین نوازندگان

 نروژی کار کرده است، بلکه مجموعه ای از اجراهای بدون موسیقی یاa cappella را هم  ارایه
 
نموده است که آهنگسازان معاصر برایشان ساخته و تنظیم نموده اند.از پروژه های اخیر آنها میتوان به

برداشتی موسیقایی از کتاب مشهور Summerland نوشته نویسنده نروزی، ایوینداسکه ایس
 
  Eyvind Skeies اشاره کرد که در سال 2005 منتشر شده است.          پر ادوار هیلدر در حال رهبری گروه کر

(در این صفحه می توانید اعضای حال حاضر این گروه کر را ببینید : Skurk Members)

 

هم آوایی درخشان دو موسیقی، اثر زیبای تلفیقی با موسیقی فولک آذربایجان


گروه کر نروژی هستند و خوانندگان اصلی و نوازندگان، اهل آذربایجان و این اولین باری است که نقطه

اتصالی برای این دو موسیقی و این دو فرهنگ و سنت متفاوت، ایجاد شده است.

این آلبوم که "سرزمینی که از آن آمده ایم" (Landet vi kommer fra) نام دارد، حاصل همکاری موسیقی دانان

 آذری، گروه کر نروژی اسکراک، کمپانی نروژی (Kirkelig Kulturverksted) و سازمان بشردوستی نروژ

 (سازمانی که از سال 1994 تا کنون با پناهندگان آذری همکاری میکند) است.

این آلبوم شامل ترانه های فولکلور آذربایجانی است که توسط کر اسکراک به زبان نروژی خوانده میشود.

تنظیم قطعات با بهره برداری از سازهای سنتی آذری مانند تار، عود، کمانچه، ساز، بالابان، گارمون و نقاره

انجام گرفته است و صدای خوانندگان شهیر آذری خانم برلیانت داداشوا (Brilliant Dadasheva) و ایلگار

مرادف (Ilgar Muradov) این موسیقی را تحت الشعاع قرار داده است.

audio.gif Fortellersk&len

غالیب ممدوف (Ghalib Mammadov) کار هماهنگی پروژه و تنظیم موسیقی را بر عهده داشته و سیاوش

کریمی (Siyavush Karimi)، همکار تهیه کننده و مدیر برنامه ریزی بوده است


حيدربابا

حيدربابا نام کوهى در زادگاه استاد محمد حسين بهجتى تبريزى ملقب به شهريار است . منظومة « حيدربابايه

سلام » نخستين بار در سال ١٣٣٢ منتشر شد و از آن زمان تا کنون به زبانهاى مختلفى ترجمه شده است . ليکن

 ترجمه بى بديل آن به شعر منظوم فارسى توسط دکتر بهروز ثروتيان شاهکارى ماندگار است . مترجم در

توضيح هدف خود از انجام اين کار بسيار دشوار مى گويد : « زيبايى يک شعر در وزن و آهنگِ کلماتِ

همنشين در يک بيت و هماهنگى آواها از نظر نرمى و درشتى و حتى برداشت و فروداشتِ حرکات نهاده شده

که ذوق و استعداد هنرمند آنها را به هم دوخته ، است تا خواست دل او را به صورتى مؤثر و دل انگيز بيان

کند . از همين روست که هر گونه تغيير در صورتِ شعر زيبايى و دلربايى آن را پريشان مى سازد بى آنکه

شايد به شکل خيالى يا معنى آن لطمه اى بزند . » با اين حال مترجم معتقد است که هيچ ترجمه اى قادر به انتقال

 کاملِ بار احساسى و معنوى موجود در اين اثر نيست .

منتقدان در توجيه ترجمه زيباى ايشان اين مثل فرانسوى را متذکر شده اند که : ترجمه به زن مى ماند اگر وفادار

 باشدزيبا نيست واگر زيبا باشد وفادار نيست.

حيدربابا سندى زنده است ، و پرده اى رنگين و برجسته از زندگى در روستا را نشان مى دهد . مضمون اغلب

بندهاى آن شايستة ترسيم و نقاشى است . زيرا از طبيعت جاندار سرچشمه مى گيرد . قلب پاک و انسان دوستِ

شهريار بر صحنه ها نور مى ريزد و خوانندگان شعرش را به گذشت هاى دور مى برد . نيمى از اين منظومه

نامنامه و يادواره است که شاعر در آن از خويشان وآشنايان و مردم زادگاه خود و حتى چشمه ها و زمينها و

صخره هاى اطراف خشگناب نام مى برد و هر يک را در شعر خود جاودانگى مى بخشد

حيدر بابا دنيا يالان دنيادي سليماندان نوحدان قالان دنيادي اوغول دوغان درده سالان

دنيادي هركيمسيه هر نه وئريب آليبدي افلاطوندان بير قوري اود قاليبدي حيدر بابا

يولوم سنن كج اولدي عمروم كچدي گلممه ديم گج اولدي هئچ بيلمه ديم گوزللرون نج

اولدي بيلمزديم دنگه لروار دونوم وار ايتگين ليك وار آيرليق وار ئولوم وار حيدر بابا

يار - يولداشلار دوندولر بير - بير مني چولده قويوب چوندولر چشمه لريم چراغلاريم

سوندولر يامان يئرده گون دوندي آخشام اولدي دنيا منه خرابه شام اولدي

 

 شهريار

استاد سيد محمد حسين بهجت تبريزي (شهريار) در سال ۱۲۸۵ هجري شمس در سال ۱۲۸۵ هجري شمسي در

 روستاي خشکاب در بخش قره چمن آذربايجان متولد شد. پدرش حاجي مير آقا خشکنابي و از وکلاي مبرز و

مردي فاضل و خوش محاوره و از خوش نويسان دوره خود و با اينان و کريم الطبع بود.


او در اوايل شاعري بهجت تخلص ميکرد و بعداْ دوباره با فال حافظ تخلص خواست که دوبيت شاهد از ديوان

آمد و خواجه تخلص او را شهريار تعيين کرد. او تحصيلات خود را در مدرسه متحده و فيوضات و متوسطه

تبريز و دارالفنون تهران گذراند و تا کلاس آخر مدرسه طب تحصيل کرد و به مدارج بالايي دست يافت ولي در

 سالها آخر تحصيل اين رشته دست تقدير او را به دام عشقي نافرجام گرفتار ساخت و اين ناکامي موهبتي بود

 الهي؛ که در آتش درون وسوز و التهاب شاعر را شعله ور ساخت و تحولات دروني او را به اوج معنوي ويژه

 اي کشانيد تا جايي که از بند علائق رست و در سلک صاحبدلان درآمد و سروده هايش رنگ و بوي ديگر

يافت و شاعر در آغازين دوران جواني به وجهي نيک از عهد اين آزمون درد و رنج برآمد و برپايه هنري اش

به سرحد کمال معنوي رسيد. غالب غزلهاي سوزناک او که به دائقه عموم خوش آيند است. اين عشق مجاز است

 که در قصيده زفاف شاعر که شب عروسي معشوقه هم هست؛ با يک قوس صعودي اوج گرفته؛ به عشق

عرفاني و الهي تبديل ميشود. ولي به قول خودش اين عشق مجاز به حالت سکرات بوده و حسن طبيعت هم مدتها

به همان صورت اولي براي او تجلي کرده و شهريار هم بازبان اولي با او صحبت کرده است.


اصولاْ شرح حال و خاطرات زندگي شهريار در خلال اشعارش خوانده ميشود و هر نوع تفسير و تعبيري که

در آن اشعار بشود به افسانه زندگي او نزديک است. عشقهاي عارفانه شهريار را ميتوان در خلال غزلهاي

انتظار؛ جمع وتفريق؛ وحشي شکار؛ يوسف گمگشته؛ مسافر همدان؛ حراج عشق؛ ساز صباء؛ وناي شبان و

اشک مريم: دو مرغ بهشتي....... و خيلي آثار ديگر مشاهده کرد. محروميت وناکاميهاي شهريار در غزلهاي

گوهرفروش: ناکاميها؛ جرس کاروان: ناله روح؛ مثنوي شعر؛ حکمت؛ زفاف شاعر و سرنوشت عشق بيان شده

 است. خيلي از خاطرات تلخ و شيرين او در هذيان دل: حيدربابا: مومياي و افسانه شب به نظر ميرسد.


استاد شهريار سرانجام پس از هشتاد و سه سال زندگي شاعرانه پربار و افتخار در ۲۷ شهريور ماه ۱۳۶۷ به

 ملکوت اعلي پيوست و پيکرش در مقبره الشعراي تبريز که مدفن بسياري از شعرا و هنرمندان آن ديار است به

 خاک شپرده شد.

 

کشته شدن ستارخان

                                                        

درچنین روزی درسال1292هجری شمسی ستارخان سردارملی ازمبارزان مشروطه طلب وآزادیخواه

مشهوردرگذشت . ابن  حاجی حسن قرچه داغی معروف به ستارخان اصلا ازاهالی قرچه داغ و ارسباران

کنونی است اما فامیل اوبه تبریزکوچ کردند . او نیز از جوانمردان محله امیر خیز تبریز بود . وی  ازجمله 

مردانی بود که برای دفاع از مشروطیت و حقوق ملت دست به سلاح برد و به سبب شجاعت ها و فداکاری

هایی که در مبارزه علیه نیروهای استبدادی محمد علی شاه قاجار از خود نشان داد از طرف آزادی خواهان به

سردار ملی ملقب شد.  وی پیش از مشروطیت از لوطیان تبریز بود. پس از اعلام مشروطیت نیزبه شهر آمد و

به اسب فروشی اشتغال ورزید و سپس جزو مجاهدین مسلح گردید. پس از بمباران مجلس، دعوت انجمن ایالتی

 آذربایجان را  قبول کرد. او در دوران مشروطه نیروهای آزادی خواه آذربایجان را به یاری باقر خان برای

گشودن تهران بسیج کرد و در این فتح با نیروهای جنوب و گیلان همکارشد . .پس از فتح تهران به دست ملیون

 ،  مجاهدین تهران به منزل ستارخان سردار ملی جمع شده و  بنای مقاومت را گذاشتند.در سی ام رجب سال

1328 ه ق در پارک اتابک که منزلگاه وی و مجاهدان ایشان بود جنگ سختی بین قشون دولتی که می خواستند

 او را خلع سلاح کنند در گرفت و عاقبت قشون دولتی غالب آمده سی تن را کشته و سیصد تن را اسیر کردند

 .  در نتیجه تیراندازی ها تیری به پای او اصابت کرد . در اثر آن تیر  ستارخان بیمار شد. مرگ سردار ملی

را عصر روز سه شنبه 25 آبانماه 1293 شمسی مطابق به 28 ذیحجه  1332 قمری نوشته اند. سردار هنگام

پیوستن به جاودانگی 48 سال داشت. پیکر وی را  در مقبره طوطی در جوار بقعه حضرت عبدالعظیم در شهر

 ری به خاک سپردند

                                               

عظمت کار سردارملی هنگامی درک می شود که بدانیم ، وقتی وی و تفنگداران محله امیرخیزتبریزبه مقاومت

علیه استبداد بر خاستند تمام ایران درسکوت و رکود کامل بود ومشروطه خواهان یا ازایران رفته بودند یا کنجی

 گزیده بودند والبته عده ای در تبریزهمراه وی بودند. مقاومت ستارخان و باقرخان و تفنگداران شجاع آنان در

محله امیرخیر و خیابان چنان جانانه و مخلصانه و مجاهدانه بود که در سرما و گرما و در محاصره شدید شهر

از سوی هزاران تن لشکر مستبدان از تهران و منطقه و نداشتن سلاح وآذوقه ، ماه ها مقاومت ودفاع و حمله

کردند تا آرام آرام درگیلان و اصفهان و خراسان ، آن هم به نام ستارخان حرکت های مسلحانه شکل گرفت.

واستبداد محمد علی شاهی عقب نشینی کرد و سر انجام به روسیه پناهنده شد. اما ، سرگذشت وپایان کار

ستارخان و مجاهدانش در پایتخت ، غم افزا و جانگداز است . از راه رسیده ها و در خلوت خزیده ها و

همدستان دول خارجی و استبداد داخلی و برخی آزادیخواهان به نوا رسیده ، عر صه را بر مجاهدان تنگ کردند

و بلای جان مشروطه خواهان واقعی شدند زیرا ستارخان ها را خار راه خود برای برخی اقدامات ناموجه

می دیدند.  

  

 

 

 

                                                                                         

 

 

 


    پیشینه تبریز
 
 

 تبریز مرکز استان آذربایجان شرقی است . در 46درجه و 25 دقیقه طول شرقی و 38درجه و دو دقیقه

عرض شمالی از نصف النهار گرینویچ واقع شده است. ارتفاع آن از سطح دریا 1340 متر می باشد.

 با وسعتی حدود 11800 کیلومتر در قلمرو میانی خطه آذربایجان و در قسمت شرقی شمال دریاچه

ارومیه و 619کیلو متری غرب تهران قرار دارد . در150 کیلو متری جنوب جلفا ، مرز ایران  و جمهوری

  آذربایجان  قرار گرفته است. جمعیت تبریز بیش از یک و نیم میلیون نفر می باشد.

تبریز از سمت جنوب به رشته کوه منفرد همیشه پر برف سهند و از شمال شرقی به کوه سرخ فام عون علی

 (عینالی) محدود می شود. رودخانه آجی چای (تلخه رود) از قسمت شمال و شمال غرب تبریز می گذرد

  و بعد از طی مسافتی قابل توجه در دشت تبریز به دریاچه ارومیه  می ریزد و مهرانرود از میانه تبریز

 می گذرد که اکثرا در فصول مختلف سال بی آب است.تبریز زمانی دارای باغات و مزارع فرح انگیز و پر

 آوازه ای بود به همراه قنات ها و چشمه های متعدد که امروز تمامی آن همه باغات و مزارع از میان رفته

یا درحکم از میان رفتن است وگستره شهر پیرامون خود را به مناطق مسکونی، تجاری ، اداری ، و صنعتیو

  خدماتی مبد ل ساخته است.شرح تبریز از گذشته ها ی دور تا به امروز هرگز د ر قاموس سطر ها و نوشته

ها نگنجیده است.پیشینه تبریز همواره درهاله ای از ابهام مستور بوده

 و امروز نیز حکایتگر غرایب است . تاریخ تبریز در پیش ا زظهور اسلام اسیر ظن ها وگمان ها و گاهی

 اغراض هاست و بعد از ظهوراسلام سیمای  پرشکوهش نظرجهانیان را معطوف می سازد

  و در گستره وسیع حکومت اسلامی به " قبه السلام " مشهور می شود

  . سپس در شاه راه ابریشم ، شرق را با غرب پیوند می دهد ورونق اقتصادیش به بنیان بازارها و

کاروانسرا هایی می انجامد

  که عظیم ترین مکان مسقف پهنه گیتی می گردد واز این رو – رشک انگیز– دارای شکوهمند

   ترین ابنیه اعصار و مترقی ترین دانشگاه آنزمان ها – ربع رشیدی – می شود

بنیاد شهر تبریز و وجه تسمیه نامش افسانه ای را می ماند ، گاهی بوی اغراض می دهدو برخی موارد نیز

 از ظن ها و گمان ها نشات می گیرد.   

زنده یاد عبدالعلی کارنگ درآثار باستانی آذربایجان (آثار و ابنیه تاریخی شهرستان تبریز) در باب وجه تسمیه

تبریز می نویسد: کلمه تبریز را جغرافی نویسان عرب چون سمعانی ویاقوت حموی به " کسرتاء " و جغرافی

 نویسان ایرانی وترک چون حمدالله مستوفی و کاتب چلپی به " فتح تاء " و مورخان رومی و روسی چون

فاوست ، آسولیک، ورطان و خانیکف به" فتح تاء " ، قلب " باء" ، به " واو" یعنی به صورت "تورز

"Tavrez    و " تورژTaverz " ، " تورشTavres" و " دورژ Davrez " ذکر کرده اند.

    درباره بنا و وجه تسمیه شهر تبریز حمدالله مستوفی و یاقوت حموی می نویسند   بنای تبریز از زبیده

زن هارون الرسید است . وی به بیماری تب نوبه مبتلا بوده،    روزی    چند در آن حوالی اقامت کرده

، در    اثر هوای لطیف و دل انگیز آنجا بیماری زبیده زایل     شده، فرموده شهری در آن محل بنا کنند

  و نام آن  را " تب ریز " بگذارنداولیا چلبی کلمه " تبریز را به معنی ستمه دوکوجو" (ریزنده تف و تاب)

 و این نام را باآتشفشانی دیرین کوه سهند مربوط دانسته است.

زنده یاد کارنگ درادامه می افزید: مورخان ا رمنی هم اسم تبریز را " تورژ یا دورژ" محرف عبارت "

 د، ای ، ورژ " به معنی انتقام گاه دانسته و نوشته اند : بانی تبریز خسرو ارشاکی (233-217م) حکمران

ارمنستان است که آن شهر را به یاد گرفتن انتقام " ارتبانوس" یا " اردوان" آخرین پادشاه

  پارتی ا زاردشیربابکان بنیادنهاده ونام آن راDa-i-vrez) ) گذاشته است.

مولف آثار باستانی آذربایجان با افسانه شمردن موارد ذکر شده می نویسد : قدیمی ترین ذکر نام تبریز

 را درکتیبه سارگن دوم پادشاه آشور خواهیم یافت. شرقشناس شهر فقید ولادیمیر مینورسکی می نویسد : "

 سارگن دوم د رسال 714 قبل از میلاد به قصد تصرف ممالک اورارتو سفری به شمال غربی ایران کرد. از

ناحیه سلیمانیه کنونی (واقع د رکردستان عراق) داخل کردستان مکری شد، از پارسوا parsua (پسه

کنونی ) و ساحل جنوبی دریاچه ارومیه گذشت

، از سوی شرقی دریاچه به راه خود ادامه داد و پس ازپشت سر گذاشتن " اوشکایا" (اسکوی کنونی) 

 قلعه "تارومی" یا "تاروئی " و "ترماکیس" را گشود .

بعید نیست یکی از این دو کلمه نام قدیمی تبریز کنونی باشد.

چنانچه درابتدا اشاره شد پیشینه تبریز همواره در هاله ای از ابهام مستتر بوده است و بنیاد و وجه تسمیه

نامش گاهی افسانه ای ، گاهی مغرضانه و گاهی نشات گرفته ازظن ها . گمان ها می گردد.

 این که تبریز قبل از اسلام مکانی آباد ویا غیر آباد بوده است

هنوز سند محکمه پسندی  در میان نیست حتی در اوایل ظهور اسلام نیز در

 حمله اعراب به آذربایجان نامی ا زتبریز دیده نمی شود، تنها اشاره دقیق و مستند مربوط به زمان سلسله

روادیان است که در زمان خلافت متوکل عباسی ، رواد ازدی و فرزندانش تبریز رو به آبادی نهاد و دور شهر

رابارو کشیدند .از آن زمان به بعد تبریز با سپری ساختن وقایع تلخ و شیرین اوازه ای جهانی یافت . اوصافی

که درطول تاریخ از تبریز شده است به اجمال چنین است:

در قرن چهارم هجری یاقوت حموی تبریز را مشهورترین شهر آذربایجان می خواند.

ابو حوقل در367 و ابن مسکوبه در421 و ناصر خسرو در 438 تبریز را بزرگترین و آبادترین شهر

آذربایجان می خوانند.در سال 618 لشگر مغول به پشت دروازه های تبریز می رسند

، اما تدابیر شایان تقدیر بزرگان شهر تبریز را از حمله مغولان مصون نگه می دارد

 و مردم تبریز با بذل مال شهر را ازکشتار و ویرانی رها می سازند. البته این اتفاق سه بار تکرار می شود

ودر هر سه بار مردم متمول تبریز همان تدبیر را به کار می بندند تا این که درسال 638 ه. ق مغول

  ها به سراسر آذربایجان مسلط می شوند و تبریز را پایتخت خود قرار می دهند که در زمان غازان

 خان تبریز شکوه ویژه ای می یابد . شنب غازان خان با ابهت تاریخی اش چشم ها را خیره می سازد

، خواجه رشیدالدین فضل الله وزیر اندیشمند ایلخانیان ربع رشیدی را بنیاد می نهد که در زمان خود عظیم

ترین مرکز علمی – فرهنگی به شمار می رود و از آن همه مجد و عظمت اینک ویرانه های از برج های

ربع رشیدی در میان محله ای باقی مانده است.

این شهر در طول تاریخ دوره های طلایی متعددی را سپری ساخته است. دوران پایتختی، دوران 

ولیعهدنشینی، دوران شکوفای تجاری ، اقتصادی، هنری و... زمانی مکتب تبریز در عرصه هنر تحول

 شگرفی را موجب می گردد که امروز آثار کم نظیر آن دوره زینت بخش موزه های جهان است.

مردان و زنان نامداری ا زاین شهر برخاسته اند. کعبه ملای روم ، میعادگاه عرفا، شعرا، اندیشمندان و

بزرگان بوده است

 .به همین خاطر تبریز یگانه شهری است که صاحب مقبره الشعرا است . مقبره ای که خاقانی ها ،

همام ها، قطران ها، و... سرانجام واپسین مقتدر آسمان شعر و ادب شهریار شیرین سخن درآن مکان

 مقد س آرمیده است .

اگر چه از بلایای زمینی وآسمانی درامان نمانده است ، زلزله ها ، سیل ها، بیماریهای واگیر ، جنگ ها

 و ... همه تبریز را آشفته ، اما باز این شهر همیشه سرافراز به قول آقای یحیی ذکاء ، هر بار از زیر

 ویرانه ها و خاکستر های شهرپیشین همچون سمندری ، زنده تر و سرافرازنه تر قد برافراشته ، زندگی از

سرگرفته و هیچگاه زبون پیشامد ها و بازی های روزگار نگردیده است.

میر علی تبریزی واضع خط نستعلیق ، پیر سید احمد تبریزی استاد کمال الدین بهزاد و... از جمله هنرمندانی

بودند که تحولی در عرصه دنیای هنر ان روزگار پدید آوردند. در زمان صفویه این اقتدار هنری در تبریز به

اوج خود رسیده اما جنگ صفویان با دولت عثمانی آنچه را که بافته شده بود پنبه ساخت و از آن همه مجد و

عظمتش جز کشتزارهایی سوخته و کوشک هایی ویران چیزی بر جای نماند و پایتخت به اصفهان منتقل شد و

هر چه استاد و هنرمند و اندیشمند بود به اصفهان کوچید و بناهای عظیم اصفهان مه امروز مایه مباهات

کشورمان است به دست کوچندگان تبریز و هنرمندان این خطه بنیاد شد و پادشاهان صفوی که پادشاهانی

فرهنگ دوست و هنرپرور بودند اصفهان را نگین ایران ساختند و همای سعادت ا زفراز آذربایجان بویژه

تبریز پرکشید و بر سر اصفهان سایه افکند.

تبریز گذشته ا زآنچه ذکرش رفت، در امور بنیادی نیز هموارهپیشگام بوده است که شاهد آن بوده ایم و

هستیم.نقش بنیادی تبریزدرنهضت تنباکو به استناد مدارک موجود حقانیت مبدا نهضت تنباکو ازتبریز

 را به اثبات  می رساند که در پی آن میرزای شیرازی فتوای معروف خود را صادر می کند

و شرح واقعه به قلم پژوهشگر ارجمند آقای صمد سرداری نیا  تحت عنوان "تبریز درنهضت تنباکو "

 به انجام رسیده است.قیام عظیم مشروطیت و نقش تبریز در اعطای مشروطه به مردم آن زمان امر

 مبرهنی است

 که حکایتگر دلیری مردان پولادین اراده ای چون زنده یادان ستارخان سردار ملی ، باقر خان یالار ملی

، ثقه الاسلام ، شیخ محمدخیابانی، علی مسیو، حسین خان باغبان و...است.

بعد از قیام مشروطه و وقایع مختلف ،تبریز پس از سپری ساختن سالهای بحرانی 20الی 25 درسال 1332

 درنهضت ملی ساختن نفت یکی از ارکان حرکت های  آن زمان در سراسر کشور به شمار می رفت

  و گواه این ادعا ، صفحه های حاکی شور و حال انقلابی مطبوعات تبریز در آن سال هاست

  و ملاقات های شادروان سید اسماعیل پیمان با آیت ا.. کاشانی و دکتر مصدق می باشد.

درنهضت 15 خرداد سال 1342 نیز بازاریان تبریز با بستن بازار و خطبای تبریز باایراد سخنرانی های مهم

 وپخش شب نامه ها و حرکت های اصیل انقلابی دین خود را ادا کردند و سرانجام در29 بهمن سال 56 با

 حرکتی توفنده بنیاد شاهنشاهی 2500 ساله را به لرزه درآوردند و عظمت واقعه به قدری غیر منتظره

  و خارق العاده بود که رژیم شاهی را دچار سردرگمی ساخت و ساواک با تمامی ادعاهای پر طمطراق خود

عاجزانه به تقلا برخاست.

آنچه رفت مختصری بود از تبریز و وقایع تاریخی فرهنگی آن . اینک به شرح مختصر یکایک موارد شایان

 توجه اکتفا می شود . با این امید که این سطور درشناساندن سیمای تبریز برای هر صاحب اشتیاقی سودمند

واقع شود.
 

 
 

  

 

                                                Cem Karaca

Cem Karaca 5 Nisan 1945'de İstanbul'da dünyaya geldi. Annesi (Toto

Karaca) ve babası tiyatrocu olan Karaca sanatçı bir

ailenin çocuğu olmanın

avantajını çok iyi değerlendirerek sanatla iç içe

büyüdü. Cem Karaca müzik

hayatının ilk bölümünde Anadolu'nun müziğinden

bihaber bir şekilde, ilk

grupları olan Jaguarlar ve Dinamitlerle Rock'n'Roll

tarzı çalışmalar yapıyordu.

 

 

Cem Karaca'nınO dönemdeki en büyük destekçişi İlhami Gencer'di

askerliği sırasında hayatı bir anlamda değişir. İlkevliliğinden kısa bir süre 

sonra askere giden Karaca, bir yandan eşinin hasretini çekerken diğer yandan

da Anadolu'nun ilkokul kitaplarında anlatıldığı gibi olmadığını farkeder. Asker

 arkadaşının çaldığı bağlama ise onu bambaşka diyarlara taşır. Cem Karaca

bir zamanlar ilkel ve sıkıcı bulduğu müziğin kendi duygularını anlattıığını

keşfeder. 1967 yılında askerlik dönüşü Apaşlar


grubuna katılan Karaca, bu grupla Hürriyet'in

düzenlediği Altın Mikrofon

yarışmasında Emrah isimli parçalayla ikinci oldular

ve yarışmanın getirdiği

şevkle batı müziği ile doğu müziğini sentezleme

çabasına girerek bu yönde

şarkılar üretmeye çalıştılar. Bu grupla Resimdeki Gözyaşları isimli parçayla

büyük başarı elde Karaca, Apaşlar'la Almanya'ya giderek, burada Ferdy

Klein orkestrasını'da yanına alarak parçalar kaydettiler. Cem Karaca'nın

Apaşlar'la olan beraberliği 1969'un sonlarına kadar sürdü. Grupta gitarist

Mehmet Soyarslan ve Cem Karaca arasındaki anlaşmazlıklar had safhaya

çıkınca Cem Karaca gruptan ayrıldı. Cem Karaca Apaşlar grubunun basçısı

Seyhan Karabay ile birlikte Kardaşlar grubunu kurdu. Bu sıralarda Cem

Karaca Almanya'ya giderek Ferdy Klein Orkestrasıyla 4 tane 45lik doldurdu.

Amacı yeni grubuna ekipman alabilmek ve maddi sıkıntı yaşamadan

çalışmalar yapmaktı. Nitekim ilk 45'likleri Dadaloğlu ile büyük bir başarı elde

ettiler. Fakat 1972 yılında Cem Karaca ve Seyhan Karabay arasındaki

tartışmalar Cem Karaca ile Kardaşlar'ın yolunu ayırmasına sebep oldu.


Bu sırada eşi benzeri dünyada bile bulunmayacak bir değiş-tokuş meydana

gelir. Cem Karaca, Kardaşlar grubundan ayrılıp Anadolu Pop'un güçlü sesi

Moğollar'la birleşirken Kardaşlar'da Moğollar'la anlaşmış Ersen Dinleten'i

gruplarına dahil ettiler. Bu grupla 3 45 lik

çıkaran Karaca Moğollar'ın

dağılmasıyla kariyerinin en önemli dönemini

yaşayacağı Dervişan grubunu

kurdu. Dervişan politik-rock yapmanın yanısıra  progressive rock müziğinin

Uğur Dikmen ve Oğuz Durukan sayesinde Türkiye ile tanışmasında önemli

rol oynadı. Cem Karaca aynı zamanda tam anlamıyla ilk stüdyo albümünü bu

 grupla çıkardı: Yoksullu


k Kader Olamaz. Dervişan'ın dağılmasından sonra Edirdahan isimli grubu

kuran Karaca Safinaz adında yine iyi bir

albüm yapmış olmasına rağmen eski

 

başarısını elde edemedi. Bu albümden sonra Almanya'ya giden Cem Karaca

bu ülkede 1987 yılına kadar sürgün hayatı yaşamak zorunda kaldı. Bu

dönemdeki çalışmalarında sık sık gurbet acısı gibi temaları işleyen Karaca bu

süre içersindeki en iyi albümünü almanca olarak çıkardı: Die Kanaken.

Yabancı düşmanlığı, Gurbetçilerin yaşamı gibi konuları işleyen Cem Karaca

bu albümde ki bazı parçaların türkçesini ilerki albümlerinde kaydetti. Die

Kanaken albümünün arka kapağında kendisiyle ilgili şunlar yazılıydı: "Cem

Karaca ülkesi olan Türkiye'de bir rock yıldızı. Ülkesinde 50'ye yakın 45'lik

ve LP yayınlayan Karaca'nın parçalarının çoğu sosyal içerikli sözlere sahip.

1981 yılının ocak ayında Federal Almanya'da bulunduğu sırada son albümü

yüzünden ülkesinde aranmaya başladı. Bunun üzerine Karaca, ülkesine geri

dönmedi. Mallarına el konan şarkıcı 200 yıl hapis cezasına çarptırıldı ve 1983

yılındada darbeci generaller onu türk vatandaşlığından attılar. Almanya'da

daha çok Nazım Hikmet'in şiirlerini seslendirmesiyle tanınan Karaca ilk

olarak 1983 yılının başlarında almanca sözlerle ve doğu batı sentezinden

oluşan bir müzikle seyirci önüne çıktı. Amacı Türkiye'de olan biteni anlatmak

değil, burada olup bitenleri anlatmak ve Alman-Türk ilişkilerini düzeltmeye

çalışmak. Şarkıları yabancı düşmanlığı ve ırkçılıkdan bahsediyor."

Yurda döndüğü zaman Turgut Özal'ın elini öptüğü için döneklikle suçlandı.

Bu dönemde çıkardığı albümler sanki ülkesine uzun yıllar sonra dönen ve

kendini evinde hissetmeyen bir kişi gibi verimsizdi. 1990 ve 1992de Uğur

Dikmen ve Cahit Berkay'la Yiyin Efendiler ve Nerde Kalmıştık albümleriyle

birazda olsa eski Cem Karaca tadı vermeyi başardı. 1997 yılında Ağır Roman

isimli filmde yıllar öncesinin hiti Resimdeki Gözyaşları Cem Karaca'ya

yeniden popülerlik getirdi. 1999 yılında Bindik bir alamete... isimli albümünü

Cahit Berkay, Engin Yörükoğlu, Ahmet Güvenç, Uğur Dikmen desteğiyle

çıkaran Karaca, Kahpe Bizans filmi için 3 parça kaydedip, filmde ufak bir

rolde yer aldı. 2000lı yıllarda çeşitli şiir çalışmalarında gördüğümüz Cem

Karaca Barış Manço nun efsanevi grubu

Kurtalan Ekspresle birleşerek

konserler verdi. En son olarak Yol Arkadaşları

isimli grubuyla sahneye çıkan

Cem Karaca  8 Şubat 2004de hayata gözlerini

yumdu...

 

 

 

cem karaca bo benim jok sevdiyim sanatce  sevgiler olson sana cem 
 

 

 

آشنايی با رقص آذری

 

رقص تواماً و بيواسطه در درون موسيقي حيات و تحول يافته است. در سرزمين آذربايجان، از

ديرباز رقص با معني و مضمون و در عين طراوات و دارا بودن جنبه حماسي و قهرماني خود

در مراسم پيش از شكار مبارزه و در نهايت پيروزي و قدرداني از خدايان طبيعت و شكستن

 طلسمها اجرا ميشده است. در دوراني كه انسانها، آفتاب، ماه، باد، آتش، آب، خاك درختان و

حيوانات را مقدس ميشمردندو ستايش ميكردند. به رسم پرستش و نيايش و عبادت طي مراسمي

دست به انجام حركات موزون ميزدند.

ستايش و حرمت آتش در شرق و بويژه در آذربايجان اهميت زيادي داشت. آتش مظهور

روشنايي‌گرما، محو كننده تاريكي بود. و به اين اعتبار در ستايش قدرت آتش با انجام حركات

موزون با موسيقي، جشنهاي خود را انجام ميدادند. براين اساس است كه نقشهايي ايجاد شده بر

صخره هاي قوبوستان (نام محلي در نزديكي شهر باكو در جمهوري آذربايجان) اهميت حركتهاي

موزون در نزد مردمي كه در حد 0-8 هزار سال پيش ميزيسته اند را نشان ميدهد.

تكامل تدريجي رقص از گردش موزون و پريدن از آتش تا انجام مراسمي با فرمهاي بديع،

حركات ظريف، پانتوميم و تقليد و نقل، راه درازي را پيموده است. اين سلسله از حركات

بامعنا،‌مفهوم و مضمون شكار، كمين، رديابي، رماندن، گرفتن وجنگيدن و با تمثيلهايي چون فرا

رسيدن بهار،‌بيداري طبيعت، كاشت، برداشت، برداشت‌ محصول، باغ چيني، صيد ماهي، كومه

سازي و در نهايت درحركات موزون پهلواني و حماسهاي با شمشير كوراوغلو، با سينه اي

فراخ، با نگاهي به دوردست، مغرورؤ گاه ارام، گاه تند، پايكوبان، با پرشها و جهشهاي سريع و

نشاني از مهارتهاي جنگي، باريتم تند طبل ها، به اوج ميرسد.زندگي مردم آذربايجان از ديرباز با

رقص عجين بوده است. تاريخ انواع حركات موزون در آذربايجان از نظر فرم و نحوه اجرا،‌به

صورت انفرادي يا دسته جمعي، اعم از مردانه يا زنانه و تعداد ايفاكنندگان بقدري متنوع و

 مبسوط است كه در فرهنگهاي تركي، كردي، ارمني، گرجي و … با نامهاي گوناگون تبلور

يافته و در بسياري از موارد حركات موزون فرهنگهاي مختلف در پايه مشترك و در جزئيات

باهم تفاوت دارند. با اين حال ميتوان صدها نوع از حركات موزون را بنابه نام محل يا فرد شهير،

 مفهوم زباني، نحوه اجرا بصورت حركات موزون غنايي و ليريك پهلواني و حماسي، مراسمي

كميد و … تقسيم بندي كرد:                       

1-رقص ليريك: ياللي، شالاخو، اوزون دره، تره كمه، واغزالي، سينديرما، توراجي، گولوم آي،

 قيتقيلدا، آلما، لاله، دستمالي، يئري- يئري

2-رقص پهلواني و جنگي: قزاقي، قفقازي، لزگي، قايتاغي، كوراوغلونون قايتارماسي،

كوراوغلونون باغيرتيسي، ميصري، زوتي- زوتي، زنجير توتماق، تار آباسي

3-رقص مراسمي: كوسا- كوسا، آذربايجان، ميرزهيي، آسماكسمه، آغيرقاراداغي و ….

توضيح درباره فرم و نحوه اجراي تمامي انچه ذكر شد در اين مقاله نميگنجد و تنها به اشارتي

كوتاه و به تفكيك از هر كدام بسنده ميشود.

ياللي: از رقص ريشهدار و باستاني است كه در فرهنگهاي آذربايجاني، كردي، ارمني گرجي، و

برخي ديگر از فرهنگهاي آسياي مركزي بطور گستردهاي رواج دارد. ظاهراً اشعار حكيم نظامي

 كگنجوي در منظومه خسرو و شيرين، در توصيف حركتهاي پاي ايفاگر- به مانند گردش زخمه

 بر چنگ – به ياللي ميباشد:

ياللي با مشايعت نوازندگان سورناودهل در صفي طولاني، دست در دست، با دستمال ياچوبي در

 دست رهبر صف، بصورت جمعي اجرا ميشده است. تحول ياللي و گستردگي نحوه اجراي آن

به صدها گونه آهنگ و طرح انجاميده كه از آن ميتوان به انواع زير اشاره كرد:

چولاغي، اوچ آدديم، دونه ياللي، قازقازي، كوچه ري، ائل يالليي، ايكي اياق، قالادان قالايا، شه

راني، قاليئي، چوپ چوپو، و …

ياللي در دو نوع بصورت رقص مستقل و حركات موضوعي بصورت تاترونمايش – هك در

 حين رقص موتيفهاي قهرماني و روحيات ايلي، جواني و چابكي خود را مييابد- اجرا ميشود. كه

 دوزياللي، سيياقوقو، ته نزهره و عرفاني از اين قسم است.

از ياللي در قسمتي از اپراي كوراوغلو ساخته ئوزير حاجي بيگوف در قسمتي از اپراي نرگس

ساخته مسلم ماقامايف در قسمتي از باله گلشن ساخته سلطان حاجي بيگوف در اثري به نام ياللي

ساخته جهانگير جهانگيروف، در قسمتي از باله قوبوستان كولگهلري ساخته قاراقاراپف و

آهنگسازان روسي و بعضاً اروپايي استفاده شده است.

لزگي: رقصهاي قفقاز و ماورا ان بشمار ميرود كه به شكل گستردهاي در آذربايجان متداول

است. لزگي، حماسي، باوقار، پرتحرك و ريتميك است كه توسط مردان بصورت جمعي و با

هنرنمايي تك تك ايفاگران با حركات پا، پنجه پا، بصورت سريع با تمثيلي از حالت تاخت و سوار

بر اسب و غالباً با خنجري در دست يا دستهاي مشت كرده، با حركاتي بديع و گاه اكروباتيك،

چرخش روي زانوها، پرشها اجرا ميشود.

قايتاغي: نوع ديگري از رقص است كه در آذربايجان با عناوين اوج دوست، يئددي قارداش

اوغلانلار رقصي اجرا ميگردد.

از قايتاغي در آثاري از گلينكا، روبنشتين، برودين، نيازي، قلييف، حاجييف، رستم اوف و برخي

ديگر از آهنگسازان استفاده شده است.

كور اوغلو: از رقصهاي قديمي است كه توسط سورنا و دهل اجرا ميشود. كوراوغلو،

پرصلابت،‌حماسي، رزمي و پهلواني است كه در ابتدا با سرعتي آرام شروع شده و تدريجاً تند

ميشود كه به يادبود قهرمان افسانهاي دوران فئودالي يعني كوراوغلو ناميده ميشود.

كوراوفلو از قديم در انواع مختلف و با نامهاي گوناگوني مانند: كوراوغلونون قايتارماسي،

ميصري، كوراوغلونون باغيرتيسي و … همچنين در ورزشهاي باستاني و زورخانه توام با

 حركات موزون رايج بوده است. در زورخانه گاه در ميان رقصهاي ورزشكاران نمايشي از

 كشتي و حركتهايي با دست و بدن و مانند زنجيره توتماق و بالاخره به مانند دوست، ياللي را از

 نوع زوتي- زوتي با حركتهاي پهلواني خاصي اجرا مينمايند.

ميصري: (شمشير عربي منسوب به كوراوغلو) غالباً توسط عاشيقها، باريتمي شبيه به مارش و با

انجام حركات مشكل و سنگين و غالباً با شمشير توسط ايفاگران اجرا ميشود.

 

 

 هنرمندان موسیقی آذربایجان

 

 

 

 

 

 

 

 

 

               

 

یعقوب ظروفچی

 

وی  بزرگترین وکالیست آذری در زمان حاضر میباشد. وی آواز خوانی را در سن8 سالگی در برنامه

 

کودک آغاز کرد.

 

و سپس در تلویزیون تبریز قطعاتی را اجرا نمود. سپس در آکادمی هنر تبریز مشغول به تحصیل شد.

 

وی مدت هفت سال به فرا گیری اپرا و وکال تحت نظر اساتید ایرانی و ایتالیائی و انگلیسی پرداخت .

 

وی همچنین قطعاتی را به همراهی رشید بهبودف اجرا نمود.

 

او برای اجرای قطعات اپرا با ارکستر سمفونی ملی آذربایجان همکاری داشته است.

 


 

 

توفیق قولیف

 

وی درسال1917متولد شد وی به خا طر ملود یهای کلاسیک خود مشهور است

 

اواکنون رهبری مجمع مو سیقی سازان  آذربایجان رابرعهده دارد

 

 وا کاراو را افرادی چون رشید بهبوداف و بلبل وشوکت الا کبرووا اجرا کرده اند

 

وی یکی از بنیان گذاران حرکت به سوی موسیقی جاز در آذربایجان است وی در مورد

 

موسیقی  ساز شدن خود میگوید

 

یک روز استادموسیقی شعر کودک ویخ را به من داد و به من گفت که برای آن موسیقی بسازم

 

من نیز فردای آن روزموسیقی را تحویل دادم  او از سرعت من بسیارمتعجب شد ومن را بسیار تشویق کرد

 

واین گونه شد که من یک نویسنده موسیقی شدم

 


 

 

استاد نیازی

 

حاجی بی اف در سال 1912 متولد شود ودر سال 1984 در گذشت وی به عنوان اولین رهبر ارکستر در

 

آذربایجان شناخته می شود وی اولین کسی بود که اثار باله و اپرا وسمفونی

 

 بسیاری از موسیقی سازان آذری همچون او اوزیر حا جی  بی اف وگاراکارایف فکرت امیراف

 

را رهبری کرد وا اولین رهبر ارکستر آذری بود که شهرت جهانی یافت خانه وی اکنون به صورت

 

موزه هنری در آمده است

 

وی در یک خانواده موسیقی شناس متواد شد پدر وی یکی از بنیان گذاران تئا ترموزیکال در آذربایجان بوده

 

 

 

Segment of Chitra


 

 

حاجی خان محمد اف

 

وی در سال 1918 در در بند که اکنون قسمتی از داغستان است متولد شوداوزیر نظر استاد بزرک کارا

 

کارایف در کنسرواتورباکو به تحصیل موسیقی پر داخت

 

 به خاطراینکه اولین کسی است که برای تار وسازهای سنتی آذری کنسرت نوشته است معروف میباشد

 

وی در سال 1942 اولین اثر خود را با نام کوزل پری منشتر نمود ودر سال 1952 اولین کنسرت تار خود

 

 را نوشت که در آن زمان زیر نظر کارایف وجودوت حاجی اف تحصیل میکرد

 


 

 

اوزیر حاجی بیف

 

بسیاری قبول دارند که وی یک نابغه موسیقی بود زیرااو پیشکام در فرم دادن موسیقی اصیل آذری بود

 

ودیکران اوبه خاطراولین اپرایش لیلی ومجنون در سال 1908 تحسین میکنند

 

 زیرا که این اپرا علاوه براینکه اولین اپرای کشورهای مسلمان نیز بشمارمیرود وی اولین کسی بود

 

 که با اجرای موسیقی شرقی موسیقیهای به سبک  غربی همانند اپراو سمفونی ایجاد کرد

 

 وی همچینین نقش بزرکی در پیشرفت موسیقی در آذر بایجان داشت به خا طر اینکه در بین سالهای

 

1920الی 1940وی مغزهای موسیقی رابه آذر بایجان دعوت کرد

 

 وزمان را برای پیشرفت موسیقی آذری فشرده کرد اپرای لیلی ومجنون او بر اساس اثرفضولی

 

 

شاعر قرن 16 میباشد که یک تر اژدی عشقی بوده ساخته شده است از دیگر آثارمشهور وی آرشین مال

 

آلان .مشهدی عباد اشاره کرد

                 

 

 

 

تصویری ازآرشین مال آلان

 

 


                                 

 

فکرت امیرف

 

او در سال 1922 متولد شد و در سال 1982 در گذشت بدون شک وی بیش از هر موسیقی دیگر در خارج

 

 از آذر بایجان شنیده میشود

 

متاسفانه میلیونها نفر از افرادی که موسیقی وی را کوش فرا میدهند نمی دانند که اثر وی میباشد

 

وی در سال 1922 در گنجه چشم به جهان کشود و در سال 1982 در 62 سالکی چشم از جهان فرو بست

 

بهترین آثار وی شامل

 

شور 1946. کرد افشاری 1949.بیاتی گلستان شیراز 1968 به صورت سمفونی نظامی وهزارویک شب

 

 به صورت باله واپرای سویل که بااین اثر عنوان هنرمنده مردم رادر شوروی سابق دریافت کرد

 

 


 

 

Kara yılan

Antep'in harbine onbir ay oldu Kanımız kurudu benzemiz soldu   


Analar babalar yaşlarını döktü   Vurun Antepliler namus günüdür 


Vurun Antepliler mertlik günüdür  Atına binmiş de elinde dizgin


Girdiği cephede hiç olmaz bozgun  Çetelerden mi gardaş yılanım azgın 

 
Vurun Türk milleti kavga günüdür  Sürerim sürerim gitmez gadana


Fransız gurşunu değmez adama  Gara haberimi verin anama 


Vurun Antepliler namus günüdr  Vurun Türk milleti kavga günüdür 


Kara yılan der ki harbe oturak  Nerde düşman görsek orda bitirek 


 
Kilis yollarından kelle getirek Vurun Antepliler namus günüdür 


Vurun Türk milleti kavga günüdür

 cam karaca

 

 

 

                                                                                           

Aziza Mustafa Zadeh

                                                                  

عزیزا فرزند واقیف مصطفی زاده ، نوازنده افسانه ای پیانو و آهنگساز Jazz
 
در آذربایجان می باشد. Dizzy Gillespie نوازنده توانای ترمپت Jazz در باره
 
 موسیقی واقیف گفته است که موسیقی او از سیاره دیگری آمده است. عزیزا
 
فراگیری ابتدایی موسیقی را نزد پدر آغاز کرد و سپس به تحصیل رسمی
 
موسیقی پرداخت و امروز بعنوان یک پیانیست و خواننده Jazz در آذربایجان و
 
 دنیا مطرح می باشد. به گوشه ای از یکی از کارهای او گوش کنید تا صحبت
 

پدر و مادر عزیزا نقل می کنند که در ایام نوزادی هرگاه پدر در دستگاه شور

موسیقی اجرا می کرد عزیزا – که نوزادی بیش نبود - شروع به گریه کردن

میکرد و چنانچه موسیقی شادی در ماهور یا راست می نواخت نوزاد کوچک به خنده در می آمد.

او از سن سه سالگی شروع به فراگیری پیانو کرد و در چهارده سالگی اولین کنسرت خود را اجرا کرد.

17 سالگی اولین جایزه رسمی بین المللی را نصیب خود کرد، باور کردنی نبود اما او توانست جایزه بین

المللی Thelonius Monk را در میان ده ها نوازنده توانای غربی Jazz نصیب خود کند. او معتقد است

که "اگر از استعداد و نعمت هایی که خداوند به انسان داده استفاده نکنیم، گناه انجام دادیم".

پدر و مادر عزیزا بزرگترین عامل موفقیت او در صحنه موسیقی بودند. پدر عزیزا پس از اجرای یک کنسرت

در ازبکستان درسال 1979 در سن 39 سالگی بر اثر حمله قلبی در گذشت و دختر 10 ساله اش که چشم

 امید به یاری پدر در آینده داشت را تنها گذاشت. با وجود این پس از بزرگ شدن عزیزا و ورود او به عرضه

های هنر بین المللی بوضوح اثر موسیقی و سبک کاری پدر بر کارهای عزیزا کاملا" مشهود می باشد. پس

از مرگ پدر مادرش "الیزا خانم" به تنهایی مسئولیت پرورش اورا بر عهده گرفت و امروز نقش مدیر

برنامه های او را بازی میکند. گوش کنید : Audio File "لحظه"    



او همواره در صحبت های خود اشاره میکند که "من هنوز

 انرژی و راهنمایی های پدر را در کنار خود احساس میکنم،

برای من پدر هنوز زنده می باشد و او فقط از این دنیای

مادی بیرون رفته است. گاهی اوقات احساس می کنم که

روح او اطراف من در حال حرکت است، بخصوص هنگامی

که می خواهم کنسرت بدهم، حضور او را حس می کنم، حتی می توانم او را لمس کنم

 ." پس از مرگ پدر او به همراهمادر به آلمان رفت در آنجا به فعالیت های هنری خود ادامه داد

 و توانست جایزه Phono Academy که بزرگترین جایزه موسیقی در آلمان می باشد را نیز نصیب خود کند.

تاثیر موسیقی باخ و شوپن در کارهای Jazz او کاملا" ملموس می باشد. اولین آلبوم کاری او در سال
 
1991بنام " Aziza Mustafa Zadeh" به بازار آمد. پس از آن خیلی زود دنیای هنر متوجه صدای 
 
زیبا وموسیقی بدیع این هنرمند آذربایجانی شدند. توانایی های او در ترکیب موسیقی آذربایجان
 
با سبکهای کلاسیک و Jazz انکار ناپذیر بود.

Al Di Meola نوازنده توانای گیتار – بخصوص Jazz – در باره عزیزا اینگونه گفته است :

"او یک نابغه است، هم بعنوان یک آهنگساز و هم یک خواننده

. موسیقی او به مراتب بیشتر از یک موسیقی Jazz معنا دارد،

 چیزی که من در موسیقی او پیدا میکنم فرهنگ آذربایجان است".

از دیگر آلبوم های موفق او می توان به Shamans اشاره کرد که در لندن تهیه شده است. نفوذ و تاثیر

عقاید معنوی در این آلبوم کاملا" مشهود است او در رابطه با کارهای خود بخصوص این آلبوم میگوید که :

 "برای من زندگی معنوی ارزش بیشتری از زندگی مادی دارد" و اضافه میکند که "Shamnas افرادی

هستند که قدرت شفا دادن دارند."

 

 

                                                             

رشید بهبودف                                    


رشید بهبودف (Rashid Behbudov) متولد 1915 فرزند مجید یکی

 از بزرگترین خوانندگان قرن بیستم در سرزمین های آذری زبان

 محسوب میشود. شهرت اصلی او بخاطر اجرای ترانه های عاشقانه

 بخصوص آنهایی که توسط توفیق قلیوفTofig Guliev)

 تهیه شده است می باشد. شهرت او از زمانی آغاز شد

  که نقش یک بازرگان ثروتمند را در نمایش موزیکال معروف آرشین

 

مال آلان (Arshin Mal Alan) بازی کرد. او به کشورهای زیادی از جمله ایران، انگلیس،

فنلاند، ترکیه، چین، بلغارستان، بلژیک،اتیوپی،هند،عراق، شیلی، آرژانتین و ... سفر کرد

  و در هر کشور حداقل ترانه ای به آن زبان خواند بطوری که در مجموعه آثار او حدود 50 ترانه به

زبانی های غیر آذری و از جمله فارسی موجود است. فعالیت او در زمینه موسیقی محلی بقدری بود

که در سراسر ممالک آذری زبان نام رشید بهبودف همواره در کنار موسیقی فولک به میان می آید.

او در شهر تفلیس (گرجستان) بدنیا آمد و پس از فراگیری مقدمات موسیقی نزد پدر که او نیز خوانند

بزرگی بود، در ایروان (ارمنستان) در یک گروه موسیقی Jazz شروع به فعالیت کرد و در کنار آن در

ارکستر فیلارمونیک ایروان نقش خوانندگی را بعهده داشت. وی همچنین در سالهای 1938 تا 1944

خواننده بی همتای تنور در Opera House ایروان بود. همانند بسیاری دیگر از هنرمندان مردم دوست بود

و برای مصالح عموم کار میکرد. بعد از جنگ جهانی دوم بعنوان نماینده روسیه به مجارستان رفت تا در

کنفرانس دمکراسی جوانان در بوداپست شرکت کند، در آنجا علاوه بر نقش سفیر به اجرای قطعاتی در

ارتباط با موضوع کنفرانس پرداخت و جایزه بزرگ بین المللی نیز دریافت کرد. به این قطعه گوش کنید و

ببینید که چگونه احساس موسیقی Jazz با سبک خواندن خاص و تحریرهای بهبودف تلفیق شده است

 

audio file Azirbaijan .

                                                                            

بدلیل توانایی های بیش از حد در خوانندگی، دیگر ایروان توانایی پروش چنین

 هنرمندی را نداشت این بود که در سال 1945 به آذربایجان رفت و در آنجا

فعالیت هنری خود را ادامه داد. در سالهای 46 تا 56 او سولیست

فیلارمونیک آذربایجان بود و همچنین طی سالهای53 تا 60 در

 Azerbaijan State Opera همواره حرف آخر را میزد

 . وی همچنین به فعالیت های آموزشی درState Concert Ensemble

  بین سالهای 57-59 پرداخت و در سال 1966 مجموعه ای تحت عنوان

 State Song Theater تاسیس کرد که امروزه به Behbudov Theater تغییر نام پیدا کرده است.

بهبودف انسان پر کاری بود از 8 صبح تا 8 شب، هر روز کار و تمرین میکرد. جالب هست که بدانید او

ادبیات بسیار قوی هم داشت و هنگام کار با شاعر و آهنگساز اگر احساس میکرد که کلام با موسیقی هم

خوانی نداردبه سلیقه خود پیشنهاد تغییر کلام را میداد که اغلب هم با آن موافقت میشد.

 او پا فراتر از این هم میگذاشت و در بسیاری موارد ملودی قطعات را نیز به نظر خود تغییر میداد!

 بارها و بارها اتفاق افتاده بود که شبها بدون لحظه ای خوابیدن برای تمرین و ساخت قطعات

اپرای بطور مدام کار کند. او علاقه بسیار زیادی به ترانه های عاشقانه و ترانه هایی داشت که در آن از

مهر و محبت صحبت میشود و به همین خاطر اغلب ترانه هایی که به زبان های خارجی اجرا کرد در این

دسته ازمحتوی بودند.

  او علاوه بر اجرای ترانه های محلی کشورهای مختلف به زبان خودشان، بسیاری از کارهای

 زیبای خودش را نیز به زبانهایی مانند فارسی، انگلیسی، روسی و ... ترجمه و اجرا کرد. وی همچنین

توانایی این را داشت که به راحتی به زبانهای انگلیسی، آلمانی و فرانسه صحبت کند و بسیاری نیز معتقد

 بودند که او ترانه های روسی را بمراتب بهتر از خوانندگان روس اجرا میکند. شاید اگر ترانه Ana (مادر)

او را شنیده باشید با این صحبت ها زودتر هم عقیده شوید. گوش کنید :

audio file ترانه زیبای ریحان با صدای رشید بهبودف
audio file ترانه شاد لاله ها با صدای رشید بهبودف                
                                                                      

                                                                            

او در سال 1973 درگذشت و در تمام مدت زندگی صدای خود را

آنچنان پرورش داد و از آن محافظت کرد که گویی همواره

صدایی  در حد سن پختگی دارد                     

. وی چنان بدعتی در شیوه های جدید خوانندگی پاپ و اپرا بجای

گذاشت که امروزه بسیاری از خواننده های آذری زبان سعی در

تقلید از روشهای خوانندگی او میکنند. ترانه های زیبایی مانند لاله ها، مادر، کوچه ها، ریحان و ... که گوش

 آشنای بسیار از ایرانی ها هست و به نوعی همواره جز موسیقی محلی آذری زبانان ایران هم محسوب

میشود، هرگز از خاطره ها نمی رود. 
                                            

 

 

 

تار آذربایجانی

تعداد سیم‌ها و نوع نواختن آن با تاری که در تهران نواخته می‌شود، متفاوت است. تار 


 آذربایجان یظاهرا حدود  150  سال پیش به وسیله‌ی شخصی به نام « صادق جان اسد اوغلی

 » در منطقه‌ی قره ‌باغ به وجود آمده و این تار با تغییراتی که در آن داده شده به شکل امروزی

در آمده است. تار آذربایجانی دارای یازده سیم است که به ترتیب خاصی با حفظ فاصله‌ی 

چهارم درست کوک می‌شود. از این یازده سیم یک سیم باس و چهار سیم دیگر به نام

جینگره یا  سیم زنگ معروف است.

 روی تمامی سیم‌ها مضراب زده می‌شود اعم از سیم‌های اصلی، سیم باس و چهار سیم

 جینگره.تار آذربایجانی  22  پرده دارد. و وسعت آن در حدود دو اکتاو و نیم است.


درباره موسیقی «عاشقی» نظرات متفاوتی وجود دارد که در مجموع، بهترین مفهوم

آن عاشق به معنی مشتاق لقاء به «حق» است.در قدیم به عاشق‌ها «اوزان» می‌گفتند

 و ظاهرا کلمه‌ی عاشق از دوره‌ی صفویه مرسوم شده است. دوره‌ای که رواج عاشقی بوده

 و عاشق‌ها از احترام ویژه‌ای برخوردار بوده‌اند. در روایاتشفاهی، قدیمی‌ترین

 عاشق آذربایجان را «دده قرقود» می‌نامند که احتمالا هفت‌صد تا هشت‌صد سال پیش

 می‌زیسته است. ( درفرهنگ آذربایجان عاشق به کسی گفته می‌شود که ساز بزند، آواز

 بخواند و اشعار را فی‌البداهه بسراید و دارای صفات و خصایل نیکو باشد.) موسیقی اصیل

عاشقی تنها با ساز «قرپوز» قابل اجرا است. این موسیقی دارای سی‌صد نغمه بوده است.

اما در باب ساز عاشق، سازی که عاشق با آن می‌نوازد. این ساز در قدیم دارای نه پرده بوده 

که به مرور دارای چهارده، شانزده و بیست پرده شده است. در حالی که بسیاری از عاشق‌های

قدیمی با سازهای نه پرده‌ای می‌نوازند، «عدالت نصیب‌اف» نوازنده‌ی بزرگ ساز عاشقی

 با ساز بیست پرده‌ای می‌نوازد.


این ساز دارای نه سیم است که سه تا سه تا کوک می‌شود. برای تغییر کوک فقط سیم‌های

 ردیف وسط عوض می‌شود و دو ردیف بیرونی همیشه ثابت هستند. اخیرا از سازهای دوازده

سیمی نیزاستفاده می‌شود. سیم‌های این نوع سازها در سه دسته‌ی چهارتایی تنظیم می‌گردد.